京劇名角 - 沈海蓉｜1111進修網-職場新聞

名人專訪

京劇名角 - 沈海蓉

刊登日期：2015-03-13

沈海蓉簡歷

沈海蓉，生於1958年，京劇名角沈正生（本名沈連生）的女兒，海光國劇隊第一期畢業生，專攻刀馬旦，曾為中視當家花旦，主演過四十多部連續劇，1984年因「一翦梅」，成為家喻戶曉的明星；近年醉心鑽研紙繡及多樣手工藝術，2003年獲得荷蘭歐式紙蕾絲刺繡首席講師證，成立「Say Hello立體紙繡工作室」。著有《創意紙蕾絲》、《珍情紙蕾絲》、自創紙繡期刊等書。

沈海蓉小傳

跌倒的傷口長成魚鱗甲
細品沈海蓉如何找回光采的自己

昔日中視當家花旦沈海蓉，經歷過大紅大紫，也體會過養傷、復出、再次隱退的辛酸落寞；沉潛後，她為自己築起另一個舞臺，鑽研紙繡技法、成立工作室、教學、辦展覽。現在的她，是領著學生一同在紙上琢磨的沈老師。

文＝陳健瑜．攝影＝黃念謹
出處＝張老師月刊2月份

《回顧》

我出生梨園世家，九歲開始綁蹺練功，這一身的功底不能這樣就毀了。我想找回來，找回那個光采的自己。

戲幕拉起，鑼鼓點一響，她旋踏著步伐登場，手揚腳蹬，頭上的翎子隨著眼神這麼拋勾，一個亮相，滿堂如雷的喝采。繁華，如戲服上的綴鳳與珠翠，閃著光芒；鏡頭一換，鋼絲升起，導演的開麥拉喊下，一個鋼絲的鬆脫，她猛然墜地，九歲開始緊紮的身段功夫碎了一地，一夕之間，數十年的努力幻滅。

2007年最後一個星期六，淡水飄著細雨，氣溫冷得令人發顫，這天同時也是沈海蓉在淡水藝文中心舉辦紙繡展的最後一天。會場內人潮不斷，而她是主角，在作品「魚鱗甲」前徘徊，回顧前半生的風華。「這是我心中懸著不願觸碰的一塊，也是始終掛念的傷口。可我出生梨園世家，九歲開始綁腿練功，這一身的功底不能這樣就毀了，我想找回來，找回那個光采的自己。」她一筆一畫、一針一剪，花了一整年的時間，才繡出眼前這件紙繡的戲袍，「這就是我。」說著，聲音充滿抑揚頓挫的彈性，彷彿只要琴弦一拉，就可托出一盤戲來；而展場內每幅畫，都是她為自己編的戲，每一齣都得千瘡百孔才能成就。

「紙繡是破壞紙的工作，要破得恰到好處，多壞了一點，藝術就成了垃圾。」牆上繪得細膩的花旦臉譜、精緻小巧的繡花鞋、裸女的身軀與髮絲，每件作品都展現縝密繁複的心思，她仔細解說仕女圖邊框四孔八針的技法，若有所思地表示：「這東西就是難啊！比繡花、編中國結難得多，描圖紙倘若使力不均，即凹凸不平，不成形了。可是，這個難卻救了我，當時我處在人生的谷底，覺得自己最苦，沒人比我過得難，正巧碰上了這樣難的技藝，便想挑戰它，竄出谷底化綠洲。」

《重生》

唱戲唱久了，血液中總流著不服輸的因子，要爭一口氣，證明自己可以做到。

思緒回到十八年前，獨自扶養女兒的決定，離婚、淡出舞臺，她把自己擱在家裡，意志消沉。「下了舞臺，我沒有故事，是空的。我垮著臉，卻看見女兒笑得高揚，再沉下去，她怎麼辦？」沈海蓉想起媽媽教的女紅活兒，於是拿起針線繩結，拚命地編、猛力地繡，爸爸沈連生看在眼裡，同樣身為京劇名角，他懂女兒的無助與失落，不戳破這個洞，而是說：「我看妳每天編中國結，編得有興致，那我給妳十個月，妳每天交差吧！」

沈海蓉眼眶微濕，知道父親的用心。「他告訴我，只要好好地努力活著，就好。」憑著一股拗脾氣，她開始學習各類手工藝，編織、刺繡、剪紙、紙黏土，只要是手做的，她都學，學了就想將技法都串在一起，創出新樣貌的歐洲紙蕾絲，在她手裡變成了紙繡。

「由於每年聖誕節我都親手做卡片給朋友，三十年未曾間斷，久了，成為友人的收藏，不做都不行，我感覺這其中有力量促著我去鑽，就決心研究紙藝，甚至飛到荷蘭評展學習，一頭埋下去，不知天高地厚，想將手工藝鑽成藝術，至少完成全台的巡展；如果不能達成，不如乖乖當個平凡的小女人，從此後息影不再出來。」沈海蓉笑說，她們家的人唱戲唱久了，血液中總流著不服輸的因子，要爭一口氣，證明自己可以做到。

為了獲得肯定，她曾經一個人推著四只大皮箱，帶著兩百多幅作品，遠赴荷蘭參加國際紙蕾絲師資展，行李拖不動就分批扛，扛不動也想辦法推進展場。「沒有人在旁打理，我必須自己學會面對這些事，所以十天展覽回來，手、背、腳，傷痕累累。」可是，一切是值得的，她以「白蛇傳」為題勾勒的自畫像，贏得荷蘭當地創作者一致讚賞，當地沒人知道她的背景，給予的是真實的掌聲，她感動，領受到更深刻的震撼！

《搭臺》

每個人的舞臺都得自己搭築，否則，誰來搭給你呢？
紙繡並非在紙上刺繡，而是運用針刺、壓凹、染色、勾描等方法，在紙上繪出繡線的立體感，擬現布、線、髮等物的層次色澤。沈海蓉強調，下筆的力道、深淺，以及水分渲染都得小心拿捏，稍不留意就前功盡棄，而技法的創新更屬不易。「為了呈現孔雀羽毛的栩栩如生，我就琢磨了三年，人生哪那麼多三年？」很多人以為紙繡簡單，入門才覺苦，尤其是學習墨染這門課時，描圖紙一碰水就濕軟，無法雕剪，必須重新來過，失敗了幾次，總有學生受不了，想到外頭透口氣，而沈海蓉總是笑著回答：「你去逛逛街吧！心回來了，再繼續。」

紙張，像人的身體一樣脆弱，摔了一次，自小練的武戲就演不成了；細細密密描了大半天，最後一筆下錯，這畫也裱不了框。沈海蓉回想，如果不是家人的鼓勵和體諒，說不定在遇到挫折時，她就自我封閉，憋在繭裡，再也出不來。

「人們常說蛻變，那是等你化蝶飛舞時，才會明白曾經的困窘與不堪，但如果你把自己包得太緊，密封住，也許就死在繭裡，變不了蝴蝶；蛻變的概念是一種美麗的作繭，別自縛了，我想得簡單些，起身搭臺吧！每個人的舞臺都得自己搭築，否則，誰來搭給你呢？」於是，她在埋首作畫之餘，分了些關心給身旁的友人、給不相識的陌生人，每星期撥出三天，到台北後火車站的「小熊媽媽」教授立體紙繡。

一開始是鄰居覺得有趣、想學，她遞上一張紙，說：「一起玩吧！」另一位朋友看到了，也坐下來畫，後來圍在沈海蓉身邊的學畫者愈來愈多，有人建議她乾脆開班授課，收個學費。「我幫妳吧！否則妳不拍戲，要喝西北風啊？」朋友的一句話才點醒她，原來紙繡也能成一門事業，而這份事業的成就，從分享開始。

《扶持》

每個人心中或許都藏著憂鬱，我們彼此拍拍肩、握著手，一邊談兒女，
一邊雕紙。

收了學生，沈海蓉更珍惜女人之間相互扶持的情感，幽默、輕鬆與真誠的陪伴。「你看，這個人一定很愛錢，這麼大一顆寶石鑲頭上。」她指著一位學員畫的花旦臉譜，爽朗大笑；另一幅刻得精緻雅麗的作品，則又是另一個女人的故事，「她跟著我學紙繡兩年多了，前陣子沉悶些，我想她心頭一定有事，所以出了一道難度高的題目給她，她拿了就畫，默不吭聲，工法極為費力，但我狠下心退了三次稿，她毫無怨言，一直到作品完成，我替她取名『母親蕾絲心』，她才終於點頭，笑了。」原來她是思念隨著丈夫到大陸經商的兒子啊！這個心念，沈老師瞧懂了，唯有母親才會如此牽掛、包容、耐住性子。

「每個人心中或許都藏著憂鬱，我們彼此拍拍肩、握著手，一邊談兒女，一邊雕紙，聊到大家將心裡的結打開，就會發現生命的能量，真正的藝術活在每個人心中。」她闡述自己的教學態度，希望每個人都能在紙上，烙下生命。

「搭建舞臺的時候，每一塊磚、每一塊木，都認真地磨、仔細地釘，如果發現有人看你，不妨回頭對他一笑，輕輕點個頭，就百媚生了。」說著，她擺了個顧盼的姿勢。「這詞兒應當用在這才對，楊貴妃的笑，誰看見了？不就只有唐明皇跟李白嗎？不要孤立自己，釋放、分享，不會沒面子的，套句年輕人的話，有feel在，就OK啦！」她滿懷感謝，思量自己能夠出書、成立「Say Hello紙繡工作室」，在一年內跑遍全臺，連辦十四場展覽，應當都源於最初，人與人之間相視而笑的善意。

《親密對話》
三代女人，紙上繡情
文＝陳健瑜

當沈海蓉認真地解說作品時，女兒沈勻※蹦蹦跳跳地跟在身旁，她今年高三，就讀淡江中學美術班，從小看媽媽畫圖、做手工藝，耳濡目染，十二歲開始就當起媽媽紙繡課程的助理，學員都稱呼她小老師，她直說自己是媽媽的策展人兼公關宣傳、打雜、兼送茶水的。

「我媽作畫時，誰叫她都聽不見，像在練仙，不吃不喝，我只好幫她端茶遞水，茶冷了就換壺熱的，順道看看她怎麼了。」沈勻※誇張生動地描述沈海蓉創作時魂牽夢縈的實況。「簡直拿命跟這些作品拚啊！我跟她睡同一張床，半夜常被她嚇醒，鐵定是夢到什麼，靈感一來，就一躍而起，衝到書桌上畫，畫完倒頭睡。第二天她起床，你問她昨夜畫什麼，她不記得，但是桌上就多了一張草圖。」

沈海蓉看著女兒，一臉得意，接著說：「這就叫夢裡憑恁他千百回，睡著、醒著都為伊啊！」「廢寢忘食！有時凌晨三、四點還不睡，我忍不住唸她，『媽，生命不需要這麼消耗，妳這樣不對勁。』她不聽，待我起床準備出門上學，她還在畫。」勻※手一攤，對媽媽是疼惜，也是敬佩。

「唉呀，我腦子就想著圖，沒別的，所以我不許人家吵，不敢回床上睡，累了就在桌上趴一下，現在腰背硬得跟石板一樣。」「前陣子，她畫到肌肉拉傷，我奶奶近八十歲了，跟著她畫，也畫到脖子歪，兩人只好結伴去看中醫。」母女兩人一搭一唱，眼睛都像盛了水，愉悅地發亮。笑完了媽媽，勻※自首：「其實我也曾畫到忘記時間，連課都沒去上，圖畫完才覺得自己的背緊緊地，唉，也去看了中醫啦！不過比較起來，媽媽、奶奶比較瘋，她們可以熬一個星期，我大概熬個三天吧！」

「沈奶奶的改變才大呢！之前我一直勸她去開白內障的刀，她不肯，等她花了五個月時間雕出這幅名為『圓滿』的畫後，卻主動的跟我說她去醫院，她想讓眼睛透亮點，畫更美的顏色。」沈海蓉跟著也開始說起自己的母親，眼神投向一幅色彩鮮豔的畫作，感性地表示：「這是我媽的畫，畫的是北海道的花海，有一天她站在這裡，竟然讚嘆起來，說她幾乎聞到花香了。」

在紙繡的世界裡，三代女人結

資料來源： 1111人力銀行名人小傳